Luke Hemmings‘ Song „Garden Life“ befasst sich mit den komplexen Emotionen von Abhängigkeit, Verlust und Selbstbeobachtung, verpackt in einer metaphorischen Landschaft. Der Text beginnt mit einem starken Kontrast zwischen dem Sprecher und dem Thema, der mit einem Kissen in einem dunklen Raum verglichen wird und eine Beziehung suggeriert, in der das eine Trost spendet und das andere eine umhüllende Düsterkeit vermittelt. Dies gibt den Ton für eine Erzählung vor, die die tiefen emotionalen Spuren erforscht, die intime Beziehungen hinterlassen.
Die wiederkehrenden Bilder eines Gartens und einer Trauerweide symbolisieren die Verflechtung von Wachstum und Traurigkeit. Die Trauerweide, die oft mit Trauer in Verbindung gebracht wird, stellt das Thema des Liedes dar, während der Sprecher sich selbst mit Alkohol vergleicht, was auf einen giftigen, aber verführerischen Einfluss hinweist, der das Leben des Subjekts durchdringt. Diese Metapher erstreckt sich auf die Wirkung von Alkohol, der sowohl beruhigend als auch verheerend sein kann und die Doppelnatur ihrer Beziehung widerspiegelt. Die Frage „Was kommt nach mir?“ Das Lied wiederholt sich im gesamten Lied und unterstreicht die eindringliche Ungewissheit über die Zukunft und die Folgen ihres miteinander verflochtenen Lebens.
Das Lied berührt auch umfassendere Themen der existenziellen Angst und der Suche nach Sinn, wie in Zeilen wie „Schalten Sie die Abendnachrichten aus“ und „Der Zug fährt ab/wird nicht auf Sie warten“ deutlich wird. Diese Texte suggerieren den Wunsch, den überwältigenden Realitäten der Welt zu entfliehen, und eine ergreifende Anerkennung des unerbittlichen Vorwärtsmarsches des Lebens. Hemmings nutzt die persönliche Erzählung, um über größere menschliche Verhältnisse nachzudenken, und macht „Garden Life“ zu einem reflektierenden Stück über die Auswirkungen unserer engsten Beziehungen und die unvermeidlichen Veränderungen, die sie durchmachen.