Ein Unterstützungssystem für gebrochenes Herz; Die Bedeutung hinter dem Weltraumlied von Beach House

Der springende Punkt des Strandhauses ist der Transport. Dream-Pop ist die Victoria LeGrand und Alex Scally Vehicle, um die Zuhörer ihrer gegenwärtigen Realität und des nächsten Raums zu veranlassen. Seit er 2006 mit debütierten mit Strandhaus Das Duo von Baltimore hat Vintage-Maschinen von Rhythmen, Organen und Synthesizern verwendet, um Indie-Pop und Shoegaze zu einem Ziel zu fädeln, das mehr Erfahrung als der Ort ist.

Strandhaus began with a lo-fi indie album recorded on a 4-track. The album is psychedelia y shoegaze with touches of classical themes y vocals echoing Kate Bush. It established Strandhaus as critics’ darlings y makers of wistful, sometimes dissonant, summery, gauzy pop.



Seine Musik hat Anzeichen von Spiritualisierung, langsam und ich habe sie. Und haben sich mit jedem Start ohne nicht übereinstimmende Neuerfindung entwickelt. Aber was als Lo-Fis Zimmer begann, war bald in den Himmel, und jetzt hat Beach House einen ständig großen Katalog von Aufzeichnungen hervorgebracht.

Tistes -Taschen voller Hoffnung

Wie jeder gute Romantiker konzentriert sich Legrand seine Linse auf Traurigkeit. In seinem Raum reist er durch Alben wie Hingabe , Teenager -Traum , Und Blühen , Sie bietet Hoffnung in Traurigkeit. Manchmal kriecht Traurigkeit vor dem Ende der Reise und weiß, dass die Erfahrung kurzlebig ist.



Strandhaus is like a silent movie where laughter looks like crying—the tiny moment when sadness y happiness collide. The blipping synths reveal the creases around the mouth from a lifetime of laughter while fading sounds remind listeners the hourglass will someday be empty.



Weltraumlied Er würde J. Spaceman von Spiritualisierung stolz machen. Während ich gerne im Weltraum schwebte, sieht sich Beach House in seinen Schuhen und in den Sternen sowohl in seinen Schuhen als auch in den Sternen an. Der Name seiner Band spiegelt eine im Laufe der Zeit festgefahrene Struktur wider. Ein Haus in Playa Real ist der Ort, an dem Urlaub besucht. Es ist ein Ziel und eine Flucht vor dem Beschwerden des Lebens. Legrand und Scally haben vielleicht nicht zu tief nachgedacht, um ihre Band zu nennen, aber die, die sie ausgewählt haben, könnte nicht perfekter für die Art von Eskapisten und fröhlicher Melancholie sein, die sie ausmachen.

Strandhaus’s fifth album, Depression Kirsche , Er setzte die langsame Entwicklung der Band fort, um Musik zu nutzen, um zu entkommen. Sub Pop startete Space Song als Werbesingle, die 2021 schnell Tiktok-Viral war und in mehr als 200.000 Videos erschien. Der Erfolg zu haben, für Beach House zu schlafen, ist für eine Band geeignet, die den Soundtrack der Trances schreibt.

Alles ist jetzt am richtigen Ort

Weltraumlied opens with the narrator overcome by a failed relationship y the loneliness of night. The wound is fresh as she wonders through soliloquy if she’ll ever find love again.

Tender ist die Nacht
Für ein gebrochenes Herz
Wer wird seine Augen trocknen
Wann fällt es auseinander?

Sie ist naiv dafür, dass sie ihr geglaubt hat, dass sie sie liebte. Dann fordert er auf, in das alte Leben zurückzukehren, zurück zu mir und mir, nicht zu uns oder uns. Legrand singt seine Phrasen mit fast trockenem Sarkasmus und verwendet Verachtung, um aus dem Bett zu kommen.

Sie Mädchen mit sehr offenen Augen
Du machst es gut
Re -Place an Ort und Stelle
Re -Place an Ort und Stelle

Legrands Haupt musikalische Bewegung ist das Gewicht seiner Hand in einer Organnote. Sie benutzt Drohnen -Töne für Land den Weltraumflug zu etwas Vertrautem. Die Drohne wird durch Erstechen von Synthesizern und der skalligen Rutschengitarre gekennzeichnet. Die Spannung zwischen menschlichen Musikern und programmierten Maschinen ist die DNA der Gruppe. Eine Rhythmenmaschine wird sich nicht von ihrem Tempo bewegen, aber Unvollkommenheit ist das, was es bedeutet, menschlich zu sein. Es ist eine fragile musikalische Bindung mit dem Potenzial zu bröckeln, wie jede Beziehung.

Texte, wenn sie uns lassen

Was lässt diese fragile Welt sagen?
Hast du jemals verloren?
Hast du jemals gefunden?

Während der Wiederholung fällt die Linie wieder an Ort und Stelle, und ein arveatiertes sprudelnder Synthesizer hebt den Song irgendwo näher an der Hoffnung. Retten Sie es vor Depressionen, um von vorne zu beginnen. Auf der anderen Seite ist das Vertrauen, was am meisten gesichert ist als ein unzuverlässiger Liebhaber, sein Überlebensinstinkt. Alles wird in Ordnung. Legrand setzt seine Stimme in einen digitalen Chor und fungiert als Unterstützungssystem für gebrochene Herzen. Sein staubiges Organ und sein Dronant verleihen kalte Synthesizer eine ausgewogene Hitze. Die Rhythmusmaschine wird in einem perfekten Rhythmus wie der vorhersehbaren Form des Impulses des Lebens eingeschaltet.

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Bringen Sie bitte die Rhythmusmaschine zurück zurück

Strandhaus had used live drums on tour to support their previous album, Blühen (2012). Legrand und Scally fühlten sich durch das Live -Batterie -Kit erstickt. Nach einer kreativen Dürre kehrten sie zu ihren alten Methoden zurück, um Rhythmusmaschinen zu verwenden und Songs aus einfachen Arrangements zu erstellen. Wie Legrands Charakter im Space Song kehrten sie zu einer alten Version von sich zurück.

Mit dem Erfolg von Teenager -Traum y Blühen Das Duo erweiterte seinen Klang, als es mit größeren Bühnen größere Orte spielte. Der stärkste und am stärksten entwickelnde Klang ist mit dem stillen Minimalismus des natürlichen Zustands von Beach House nicht einverstanden. In Space Song ignorierten sie die wachsende Popularität der Band und konzentrierten sich andererseits auf ätherische Melodien und minimale Instrumente. Beach House kehrte im Urlaub zurück.

Foto de Nicholas Hunt/Getty Images