Die Ausrichtung von Jethro Tull hat sich im Laufe der Jahrzehnte dramatisch verändert, vielleicht im Jahr 2012, als Martin Barre, der 43 Jahre lang der Gitarrist der Gruppe, ersetzt wurde. Zu dieser Zeit teilte uns Jethro Tulls Publizist zusammen, dass die Änderung vorgenommen wurde, weil der Gründer, Komponist und Führer Ian Anderson mit vielfältigeren Musikern zusammenarbeiten wollte.
Obwohl Barres Abgang und andere Lebensbandkollegen viele Fans enttäuscht haben, hat Ian Anderson die Band weiterentwickelt und dem Repertoire von Tull mehr Volk, Jazz, Klassiker, Blues und Rock hinzugefügt. Aus dem Debütalbum der Band von 1968, Das war, Das von The Blues beeinflusste Sound hat die Band ihren künstlerischen Ansatz neu interpretiert, während sie im progressiven Rock -Genre bleibt.
Jethro Tulls Konzerte präsentieren oft eine Liste von Songs, die zu den bekanntesten Songs der Gruppe zurückkehren, darunter Aqualung, Lokomotive Atem und Cross-Eyed Mary. Obwohl diese zu den erfolgreichsten Songs der Band gehören, gibt es im Jethro Tull -Katalog viel mehr als diese Hymnen.
So kitschig wie es scheint, Tull hat ein Lied für fast alle Musikliebhaber. Hier gibt es eine Auswahl herausragender Spuren von Jethro Tull (mit Ausnahme der bekanntesten, kommerziell erfolgreichen), die in chronologischer Reihenfolge auftreten, die für diejenigen Skeptiker, die in der Band neu sind, wesentlich sind.
1. Dharma für Uno von Das war (1968)
Ian Anderson und der erste Gitarrist der Band, Mick Abrahams, schrieb den Song Dharma für einen, der schwer in Blues und Jazz ist, das eine Säule des originalen Sounds der Band war. Das Lied ist hauptsächlich instrumental, aber die Texte beziehen sich auf die Philosophie und Spiritualität des Ostens. Die Band hat dies mehrmals aufgenommen und berührt sie oft live, oft in einer Jam -Band.
2. Gründe zum Warten von Aufstehen (1969)
Dieses Album stammt aus dem zweiten Album der Band, das das erste war, nachdem Martin Barre der Gruppe beigetreten war. Die Gründe zum Warten sind ein weiches und melodisches Liebeslied mit komplizierten Arrangements um Akustikgitarren, Flöte und einen Saitenabschnitt. Fans erwähnen oft Gründe, als ein hervorragendes Beispiel für die persönliche Selbstbeobachtung zu warten, die durch Musik erzählt wurde.
3. Ein Lied weinen von Nutzen (1970)
Ein Lied weinen, von the album Nutzen, Gibt den Klang von Jethro Tull mit progressiven Felsdosen und Menschen an Blues zurück. Das Uptempo -Song enthält einige Texte, die zur Hippie -Ära der 1970er Jahre passen, während wahrscheinlich der Verlust einer Beziehung schreit. Der beste Weg, um den Geschmack des Songs zu veranschaulichen, besteht darin, diese eröffneten Texte zu berücksichtigen:
Fliegen Sie so hoch, versuchen Sie sich zu erinnern
Wie viele Zigarettenanzug?
Wenn ich runter gehe, werde ich in ein Taxi springen
Fahren Sie durch die Stadt London
Ein Lied weinen
4. Süsse Träume von Leben in der Vergangenheit (1972)
Konzertbeteiligte hören wahrscheinlich nicht, wie Jethro Tull dieses Lied spielt. Ian Anderson, jetzt 76, neigt dazu, Songs zu vermeiden, die von jüngeren Sängern besser gesungen werden können. Aber Sweet Dreams ist definitiv eine hervorragende Strecke, besonders in diesen Tagen ziviler Störungen. Musik ist eine Mischung aus Rock und Blues, schwer in Rock, und die Texte müssen den harten Realitäten des Lebens und der konformistischen Einstellungen entkommen.
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5. Minnesänger in der Galerie von the album of the same name (1975)
Life -Fans wissen, dass Anderson in der Galerie oft als Mnstrel bezeichnet wird, da er mit hoher Energienaufführungen oft in einem Bein anhält, während er die Flöte berührt. Die Texte des Songs stammen aus dem Mittelalter, als sich die Minnesänger selbst unterhielten, sich aber oft einsam und isoliert fühlten. Der Song sticht aufgrund der komplizierten akustischen Öffnung auf, die zu einem schwereren elektrischen Bereich führt, den einige Kritiker glauben, dass das Chaos der Welt repräsentiert.
6. Samtgrün von Holzlieder (1977)
Das Album Holzlieder Es ist möglicherweise am meisten auf das britische Volk von Jethro Tull. Das Lied Velvet Green kombiniert Rock und traditionelle Leute und ist ein weiteres Beispiel für das gebogene Romantik der Band. Die Texte erzählen die Geschichte eines Paares, das durch das englische Feld geht und intime Momente teilt. Jugend, Liebe und Schönheit der Natur gehören zu den Themen. ( Siiiigh ...)
7. Dun Ringill von the album Sturmuhr (1979)
Wer Fantasie als liebt Game of Thrones Oder die Harry Potter -Romanserie wird das Lied Dun Ringill von genießen Sturmuhr . Es wurde gesagt, dass das Lied eine der atmosphärischsten der Band ist, da es die Schönheit des schottischen Hochlandes und einer herzzerreißenden Küste beschreibt. Musik ist ruhig und störend.
8. Zobel von the album Zobel and Beast (1982)
Broadswords Lied Zobel and Beast Es ist eine andere Melodie, die den Hörer mit den mittelalterlichen Buchstaben mit Briefen bringt, die Drachen, Herren, Schilde und andere abdecken Game of Thrones -Typ zählt. Dieses Lied ist ein Aufruf zu spirituellen Waffen, mehrere Drohungen und Herausforderungen im Leben zu bekämpfen. Es ist ein ständiger Favorit von Fans.
9. Farm auf der Autobahn von the album Schlingendist (1982)
Dieses Lied veranschaulicht Jethro Tulls Bewegung in einem zeitgenössischen Rock mit einer Mischung von Menschen. Das Lied handelt von Fortschritten, die oft für Arbeiter kosten, insbesondere für Arbeitnehmer. Das Stück ist so gestaltet, dass Andersons leidenschaftliche Buchstaben vor der Instrumentierung konfrontiert sind und ihnen mehr Macht verleihen.
10. Zusätzlich zu mir von the album Wurzeln zu Zweigen (1995)
Diejenigen, die Trost für Schmerzen, soziale Ungerechtigkeit, Reue und Selbstbeobachtung suchen, werden ihn neben mir finden Wurzeln zu Zweigen . Das Lied kombiniert Rock- und Volkselemente mit indischer Musik, was ihm eine großartige Attraktion für diejenigen verleiht, die zurückblicken und nach Antworten suchen.
Finale Foto Costello/Redferns